Category: кино

Category was added automatically. Read all entries about "кино".

возле сфинкса, питер

Сериал «Стар Трек», древние сезоны, часть 2

Так получилось, что сериал я посмотрел после того как прочитал «Краснорубашечника» Скальци… замечу в сторону: бывает, что со временем пародия или жанровая деконструкция становится более известной и читаемой, чем исходные тексты, вытесняет их из литературного пространства, и становится тем образцом, по которому судят о жанре; так «Дон Кихот» Сервантеса поступил с рыцарским романом, а «Тринадцатая любовь Марины» Сорокина с советским производственным романом, вот и Скальци, как мне кажется, будут читать охотнее, чем смотреть оригинальный сериал (а уж если его ещё и удачно экранизируют, то всё – Стар Трек в версии Скальци станет образцом, а оригинальный сериал окончательно перестанет быть интересен).

Так вот, Скальци очень выпукло обрисовал то обстоятельство, что член экипажа в красной рубашке, отправившийся на очередную миссию вместе с остальными персонажами, почти наверняка из этой миссии не вернётся. И я могу только подтвердить его наблюдение, добавив, что да, в Стар Треке гибнет очень много второстепенных персонажей, причём гибнут они как-то невзначай, был человек и нет человека. Сценаристы обычно даже не берут на себя труд хоть как-то ввести парня в красной рубашке в повествование, им даже имена-то не всегда дают. И основные персонажи не особо-то переживают по поводу этих смертей, ну да, капитан наклонится над трупом, драматично воскликнет «Он мёртв!» и остальные участники команды высадки на секунду изобразят на лицах тревогу и переживание. Всё, больше об умершем даже и не вспомнят. И никаких похорон. И никакого там расследования, сообщения родственникам, да уж не знаю, хотя бы составления объяснительной, что вообще-то стоило бы ожидать после гибели члена экипажа, причём не на войне, а на обычной миссии.

Collapse )
возле сфинкса, питер

Сериал «Стар Трек», древние сезоны, часть 1

Решил наконец познакомиться с миром Стар Трека и начал с самого-самого первого, того, что аж из 60-х. Если коротко: понравилось. Да, картинка, конечно, по современным представлениям выглядит довольно скромно. Декорации явно картонные, особенно там, где герои высаживаются на другие планеты. Но тут стоит немного сменить оптику и воспринимать показанное не как «настоящий фильм» а скорее как «телеспектакль», вроде легендарного проекта «Этот фантастический мир», что снимали на советском телевидении в 80-е. Сюда же стоит отнести и чересчур яркую цветастую картинку, и назойливое звуковое сопровождение, подчёркивающее драматические сцены (сейчас такой приём используют разве что в пародийных целях).

Тем не менее, древний «Стар Трек» хорошая иллюстрация того, что декорации, грим и спецэффекты – дело, конечно, важное, но их условность или вовсе отсутствие не так раздражают, если компенсируются увлекательной, хорошо прописанной историей и интересными персонажами. А истории в сериале действительно хороши… по большей части; есть несколько проходных эпизодов, особенно в третьем сезоне, который смотрится несколько слабее первых двух. Плюс, как оно часто бывает, те научно-фантастические сюжеты, которые в конце 60-х годов впечатляли своей свежестью и оригинальностью, сейчас, увы, воспринимаются скорее как штампы. Но всё же – в историях есть интрига, есть развитие сюжета, есть сложные персонажи со своей продуманной, логичной мотивацией, которая приводит к закономерным, ненадуманным конфликтам, и они вызывают интерес, хочется увидеть, как герои их разрешат.

Collapse )
возле сфинкса, питер

Сериал «Топи»: Дмитрий Глуховский в своём репертуаре

Посмотрел сериал «Топи» по сценарию Дмитрия Глуховского. Что могу сказать: Глуховский умеет очень хорошо нагнетать напряжение, завязывать разнообразные сюжетные узлы (которые, права, потом не все развязываются), создавать необычную, яркую, запоминающуюся атмосферу и обстановку, насыщать текст реалистичными подробностями и очень хорошо умеет пугать, настоящий мастер хоррора. Но как только дело доходит до финала, всегда выходит жалкий пшик, вызывающий только одну реакцию: «и вот стило ради этого такой огород городить?».

Как мне видится, проблема текстов Глуховского в том, что он постоянно и упорно пытается писать жанровую научно-фантастического прозу, в которой у коллизии всегда есть одно чёткое и ясное разрешение, причём исключительно рациональное. Но проблема в том, что как бы он ни старался писать научную фантастику, получается у него (причём всегда) то, что принято называть weird fiction (не знаю, как это переводят на русский, кажется, никак), в котором нет и не может быть финального всё объясняющего решения, а есть некая последовательность событий, которые можно трактовать разными способами, но ни одна трактовка не создаёт единой картины, объясняющей все факты, что-нибудь обязательно да вываливается. В этом отношении weird fiction категорически расходится с science fiction, которая всегда жёстко рациональна, в которой на все заданные вопросы даются ответы, в которой нет места для разных интерпретаций. В weird fiction всегда есть элемент иррационального, всегда есть нечто лежащее за гранью человеческого познания, нечто хаотическое и хтоническое.

Collapse )
возле сфинкса, питер

Wolfwalkers

На Новый год смотрели ирландский мультфильм «Легенда о волках» (Wolfwalkers), от той же команды, что делал очень мне в своё время понравившуюся практически безупречную «Тайну Келлс». А вот новый мультфильм вызвал у меня не столь восхищённое отношение. Сюжет здесь очень стандартный, даже, я бы сказал, безнадёжно клишированный: столкновение Цивилизации (Города) и Дикости (Леса), герой из Города влюбляется в лесную принцессу, переходит на сторону Леса и сражается вместе с «дикарями» против своих бывших соплеменников. Тут, правда, вместо молодого мужчины маленькая девочка, да и лесная принцесса такого же возраста, так что романтика представлена в основном чисто детско-дружеская, а не взросло-эротическая, и вообще мультфильм по общему настроению скорее даже не подростковый, а детский.

Надо сказать, что мне сам этот сюжет о противопоставлении Города и Леса и о переходе в дикую свободную жизнь не особо-то симпатичен. Во-первых, в силу того, что я сам городской житель и не могу понять, как можно променять диван, центральное отопление и холодильник на жизнь в лесу под дождём, в холоде и постоянном поиске пищи, к тому же я слишком хорошо понимаю, что в таких условиях я бы и неделю не протянул. Во-вторых, как человек, немного читавший этнографическую литературу, я понимаю, как мало на самом деле той самой свободы в жизни так называемого варварского общества и сколько там правил, обычаев, табу, причём нигде не прописанных и даже толком не проговариваемых, а подразумеваемых, и как легко чужаку нарушить любое из этих правил и отгрести за это неизбежные последствия.

Collapse )
возле сфинкса, питер

Сериал Авеню 5 и правда жизни

Смотрел тут какой-то прям невероятно жизненный сериал «Авеню 5» с таким примерно сюжетом. По Солнечной системе курсирует роскошный и сверхнадёжный круизный космолайнер с бравым капитаном и идеальной командой. Но в один непрекрасный день случается авария. Корабль сбивается с курса, а заодно оказывается, что и капитан – актёр, нанятый компанией-владельцем исключительно за фотогеничность, и команда – тоже актёры, а настоящий капитан погиб во время аварии. Хорошо ещё есть хотя бы техники, которые пытаются хоть как-то разрулить ситуацию, но их нельзя показывать пассажирам, потому что выглядят они слишком уж непрезентабельно. Вот и приходится лжекапитану вертеться ужом, изображая сурового, уверенного в себе «космического волка» перед пассажирами, и в то же время пытаясь выполнить хоть что-нибудь из тех инструкций, которые ему дают технари.

Collapse )
возле сфинкса, питер

Видоизменённый углерод, сериал, 2 сезон

Что ж, раз уж я начал писать о Ричарде Моргане и сериале по его циклу романов о Такеши Коваче, то напишу и о втором сезоне. Хотя номинально он всё ещё считается экранизацией, сценаристы написали свою собственную (хотел напечатать «оригинальную», но пальцы свело на клавиатуре) историю, использовав лишь несколько деталей из третьей книги цикла. Действие здесь тоже происходит на родной планете Ковача – Харлане, над которой также, как и в книге, кружат военные спутники Древних, сбивающие всё, что взлетает над поверхностью. К сожалению, заимствования из книги на этом заканчиваются, и в сериале отсутствуют все те фишечки, которые радовали в исходном тексте вроде соперничающих кланов якудза и гайдамаков, сражений с машинами, чей ИИ поражен боевым вирусом или революционеров-серфингистов.

Новая история, которую придумали сценаристы, донельзя банальна, и если поначалу в ней вроде прослеживается какая-то интрига, то где-то к середине она становится абсолютно предсказуемой. Collapse )
возле сфинкса, питер

Заметки к сериалу «Ведьмак», по ходу просмотра и после

Как и многие, я заранее с некоторым скепсисом отнёсся к выбору на роль главного героя Генри Кавелла с его пафосно-героической телесной фактурой и квадратным подбородком. Но при начале просмотра первой серии неожиданно обнаружил, что экранизация сделала своего рода поворот на 180 градусов, и Кавелл выгляди куда более похожим не на Геральта из Ривии, а на его литературного «папу» - дона Румату Эсторского. Физические данные Кавелла явно свидетельствуют о регулярном хорошем питании с обилием протеина, вкупе с регулярными занятиями разнообразными спортивными упражнениями под руководством хорошего тренера, а никак не о полуголодной жизни в постоянных разъездах и сражениях с монстрами. Лицо, как его ни гримируй, принадлежит человеку, который ведёт трезвый образ жизни, а не бухает в каждом встречном по дороге трактире и не употребляет перед каждой схваткой вещества, повышающие боевые навыки. И сам его «язык тела», движения, особенность держаться, осанка, всё то, что социологи именуют «габитус», всё выдаёт в Кавелле человека, родившегося и выросшего в дружелюбном к нему окружении, уверенного в себе и своих действиях, не ожидающего постоянно подвоха от других людей, что уж ну никак не похоже на образ Геральта из книги, которого, напомню, в детстве мать фактически бросила, а вырос он в учебном заведении с таким суровым режимом, что до выпуска доживала, если я правильно помню, лишь треть учеников. Зато Кавелл очень похож на того, кто большую часть жизни прожил в уютном интернате, с умными и добрыми учителями, ежедневными физупражнениями и научно разработанным рационом питания.

Только вот с родителями у дона Руматы та же проблема, что и у Геральта (кстати, я как-то не думал об этом сходстве персонажей, всё заслоняли другие подробности: два меча, непревзойдённое мастерство фехтования, циничное остроумие, постоянные пьянки с переходом в драки, умение раздражать и провоцировать власть предержащих, да и просто манера «дразнить гусей», ну и, конечно, непрестанная рефлексия на тему правильности морального выбора и большего/меньшего зла), и если подумать – уж не был ли изначальный замысел системы воспитания ведьмаков дружеским шаржем на Теорию Воспитания Стругацких?

Collapse )
возле сфинкса, питер

Новогоднее

Начало новогодних праздников мы провели в санатории «Истра» возле одноимённой речки. Впечатления от санатория остались двойственные. На удивление плохое питание, уровня советской школьной столовой, куча разных мелких огрехов, которые по отдельности вроде бы ничего особенного, а вместе производят впечатление удивительно плохой организации быта. Но зато у санатория есть очень мощная спортивная база, физкультурный комплекс с бассейном и сауной, тренажёркой и залами, причём вот тут-то как раз всё функционирует слаженно и чётко, такое ощущение, что именно сюда руководство санатория вкладывает все силы. Впрочем, этой спортивной базой пользуются не только отдыхающие, но и местные жители из окрестностей, так что, возможно, причина в том, что спортбазе приходится участвовать в конкуренции, а сам санаторий – ведомственный, и ему нет необходимости подстраиваться под отдыхающих, те всё равно приедут и будут жить, никуда не денутся. Хотя, замечу, я и до этого бывал в ведомственных санаториях, и там ситуация была прямо противоположная, но это были санатории корпораций – РЖД и Ростелекомма, которые всё таки стараются как-то обращать внимание на интересы сотрудников. А «Истра» принадлежит прокуратуре РФ, то есть чисто государственной службе с соответствующим отношением к людям, может, в этом дело.

Я старался каждый день ходить перед обедом в тренажёрку, а перед ужином в бассейн. Тяжеловато, конечно, но интересный опыт. Первые пару дней мышцы ощутимо болели, а потом ничего, привыкли, так что можно было спокойно заниматься. Но, конечно, тут сильно способствовало то, что была возможность и ночью отсыпаться, и ещё днём досыпать, да и нервы на отдыхе куда спокойнее. Подумалось, кстати, что если бы в таком режиме пожить пару месяцев, то можно, наверное, килограмм двадцать скинуть… Впрочем, понятно, что эти килограммы тут же вернутся обратно, это я как человек много лет борющийся со своим весом (со скромными, мягко говоря, результатами) уже усвоил. Вообще, когда смотрю назад и вижу, сколько усилий, времени, денег было потрачено на эту борьбу, и насколько скудны были её результаты, охватывает и сожаление, и даже некоторое отчаяние. Особенно, когда в интернетах видишь истории с фотками людей, смогших всё-таки добиться реального похудания, а человеку, интересующемуся подобными вещами, интернеты такие истории подкидывают регулярно.

Ещё у нас в номере стоял большой телевизор с подключением к Ivi, и мы посмотрели несколько бесплатных фильмов.

Полнометражное аниме «Мэри и ведьмин цветок». Collapse )

«Братья Систерс». Collapse )

«Патерсон». Collapse )
возле сфинкса, питер

Дитя погоды

В праздничный понедельник 4 ноября ходили в кино на новый мультфильм Макото Синкая (кстати, мне кажется, хорошая традиция – отмечать день единства и согласия, а заодно и Хэллоуин просмотром аниме, всё равно непонятно, что в этот праздник надо делать, не вырезать же из тыкв головы Минина и Пожарского). Синкай как всегда поразительно красив, атмосферен и воздушен… а вот сюжет фильма (опять же, как всегда) вызывает некоторое недоумение.

Синкай в очередной раз пытается совмещать обыденность с фантастичностью, по заветам анимешного всего Хаяо Миядзаки, и как-то вот оно не очень выходит. Причём к обыденности вопросов нет, «усё как в жизни», а вот фантастический элемент какой-то невразумительный. Есть девочка, которая ни с того ни с сего получила от Неба дар управлять погодой. Что там за Небо такое, по каким законам всё это работает, толком не понятно, такое ощущение, что Синкай в отличие от Миядзаки не чувствует фактуру, всего этого мира природных духов, и тем не менее пытается в эту сферу лезть и получается слабо, хотя и не настолько плохо, как это было в «Ловцах забытых голосов».

Collapse )
возле сфинкса, питер

Свежий Тарантино

«Однажды в Голливуд» - киноманское упражнение в той самой «памяти памяти» (как это удачно назвала Марина Степанова), столь популяной ныне. Нежное, на грани умильного всхлипывания любование прошлым, дотошная, скрупулёзная реконструкция мельчайших деталей и примет эпохи… и одновременное небрежное, легкомысленное отрицание «объективной истории» и демонстрация субъективного личного взгляда на время и события. Тарантино в своей обычной манере доводит и ту и другую стороны «памяти памяти» до предела – и в маниакально тщательном воссоздании духа времени и места – Голливуда конца 60-х, и в переписывании по собственному изволению истории… с грубой, какой-то прямо подростковой, инфантильной прямотой подростка. Хочу, значит, чтоб было по-моему, а как там на самом деле… неважно!

Удивительно, как в одном фильме сочетаются два, казалось бы, противоположных стремления – плюшкинская жажда тащить к себе всякое старьё и складывать, складывать, складывать… и маниловское разухабистое фантазёрство. А впрочем… не больно-то они и сочетаются, на самом деле, а, напротив, раздёргивают пространство фильма.
В целом именно раздёрганность – это, пожалуй, главное ощущение от фильма. Монтаж тут какой-то рваный, истории персонажей как будто слеплены из обрывков, а сюжет… просто какое-то лоскутное одеяло, а не сюжет. И я, кажется, понимаю, как оно так вышло. Похоже, Тарантино первоначально всерьёз собирался снять историю про убийство Шэрон Тейт. Но потом ввёл в сюжет двух новых героев – звезду вестернов и его дублёра – и эти двое постепенно перетянули одеяло на себя. Они стали главными героями, а не Шэрон Тейт, не Чарльз Мэнсон и его безумные поклонницы. Только вот в чём проблема: история этих двоих – социальная и даже в чём-то экзистенциальная драма, а история убийства Шэрон Тейт – триллер или, может, хоррор, но в любом случае нечто совсем иное, и два этих жанра требуют разного построения сюжета, разного освещения предыстории, да и всего набора кинематографических приёмов. И как Тарантино ни бился, органично совместить социальную драму с триллером он так и не смог. А тут ещё добавилось то, известное обстоятельство, что любая история, которую берётся рассказывать Тарантино, неизбежно приобретает черты чёрной комедии; неудивительно, что повествование практически сразу идёт в разнос и превращается в набор отдельных сцен. Впрочем, сцены эти сняты абсолютно прекрасно и, по большому счёту, ни в каком сквозном сюжете не нуждаются, и выглядят так, как будто Тарантино снимает свою версию «Кофе и сигареты» в пику Джармушу.

Держится фильм не столько на изобретательном сценарии, сколько на потрясающей актёрской игре. Collapse )